En partenariat avec l'UTL, gratuit pour les élèves du conservatoire sur présentation d'un justificatif.

L’ascension de la danse au cœur de la comédie musicale

Conférence animée (danse, chant et vidéos)

Teintée de légèreté et de gravité, la comédie musicale nous conte des bouts d'histoire, des fragments de vie. 
Des lumières de Broadway à ses adaptations hollywoodiennes, elle a produit des numéros dansés qui résonnent encore dans nos mémoires...
Venez découvrir comment la danse a œuvré à sa propre modernité portée par des danseurs et chorégraphes talentueux.

Nathalie Deguigné

Professeur d’enseignement artistique en danse jazz au Conservatoire de Toulon Provence Méditerranée, Nathalie Deguigné est également formatrice en pédagogie jazz au centre de formation Cafedanse. Après une première formation en
danse classique au conservatoire d’Aubagne, elle  découvre la danse jazz auprès du chorégraphe et professeur Réjane Losno. Elle développe dès lors une danse énergique et une gestuelle nourrie d’autres expériences notamment en flamenco, danse contemporaine et africaine.

Professeur diplômé d’Etat en danse jazz au Centre international de la danse jazz à Paris, Nathalie Deguigné renforce sa réflexion pédagogique par une maîtrise en Arts du spectacle et l’écriture d’un mémoire sur son pédagogue Jacques Alberca. Danseuse dans la compagnie du chorégraphe ivoirien Hugues Anoï, elle enrichit sa culture chorégraphique et sa connaissance du jazz au plus profond de ses racines et de ses contrastes.

Après dix ans d’enseignement, elle rentre en formation au CNSMD de Lyon et obtient le CA en danse jazz. Dans sa pratique pédagogique, elle accorde une place importante à la musicalité, autour de laquelle elle développe des pratiques d’improvisation et une liberté de mouvement, avec une place primordiale au rythme, renouant ainsi avec l’essence de la culture jazz.

Parallèlement à son parcours en danse, Nathalie Deguigné est historienne et administratrice dans le milieu du spectacle vivant, compétences qu’elle met au service de sa transmission en danse, soutenant chez les élèves amateurs, professionnels, ou futurs professeurs, la nécessité d’une ouverture globale sur le monde, l’art et la culture.